これはスタエフの配信をブログ化したものです。
テクノロジーの進化により、私たちは自身の「デジタルツイン」を作り出す時代に突入しつつあります。最近、ロックバンドX JAPANのYOSHIKIさんが自身のAIアバター制作を発表し、話題を呼んでいます。この動きは、アーティストと技術の融合の新たな形を示すとともに、私たち一人一人の「デジタルレガシー」について考えるきっかけを与えてくれます。
ファンとの新たな交流の形
YOSHIKIさんは、ファンコミュニティ内での記者会見で、自身のAIアバター「AI YOSHIKI」の制作を発表しました。このAIアバターは、ファンとの自由な会話を実現することを目的としています。さらに、3Dフェイススキャナーを活用した視覚的なアバターも制作されるとのことで、見た目も声も話し方もYOSHIKIさんそっくりのAIの誕生が期待されています。
この取り組みは、22年続いた「YOSHIKI MOBILE」サービスの終了に伴い、新たに始まる「YOSHIKI+」の一環として行われます。アーティストとファンのコミュニケーションの形が、AIを介してどのように変化していくのか、注目が集まっています。
歌手から声優まで
YOSHIKIさんの取り組みは、音声AI技術の可能性を広げる一例に過ぎません。特に歌手や声優の分野では、自身の声をAI化する動きが今後加速する可能性があります。
例えば、歌手が自身の声をAI化し、セルフプロデュースすることで、死後も新曲をリリースし続けることができるかもしれません。また、声優業界では、若手声優が自身の声をAI化することで、将来的な仕事の確保や、年齢を重ねても若い声を提供し続けることが可能になるかもしれません。
これらの技術は、単に故人のアーティストを「復活」させるだけでなく、生きているうちに自身のデジタルレガシーを確立する新たな方法を提供する可能性があります。
自身のAI化がもたらす社会的影響
自身をAI化する動きは、エンターテインメント業界だけでなく、私たち一人一人の「デジタル遺産」の概念を変える可能性があります。生前に自身のAIを作成することで、著作権や肖像権の問題を事前に解決し、自身の意思を反映したデジタルレガシーを残すことができるかもしれません。
一方で、このような技術の普及は、「本物」と「AI」の境界をさらに曖昧にし、アイデンティティや真正性に関する新たな倫理的問題を提起する可能性もあります。また、AIが人間の仕事を代替することへの懸念も高まるかもしれません。
結びに、YOSHIKIさんのAIアバター制作は、単なる技術的な挑戦ではなく、私たちの「存在」の意味を問い直す契機となるかもしれません。生きているうちに自身をAI化することは、単に自身の記憶や才能を保存するだけでなく、未来の世代とのコミュニケーションの新たな形を創造する可能性を秘めています。
この技術が進化し普及するにつれ、私たち一人一人が「デジタルな自己」をどのように定義し、管理していくのか、真剣に考える必要があるでしょう。YOSHIKIさんの取り組みは、そんな未来への一歩を示しているのかもしれません。